[ad_1]
Недавно мы обсуждали силу хорошего трейлера в наши дни и в эпоху короткого внимания в Интернете. Что ж, то же самое относится и к демонстрационному ролику.
Демонстрируя свои творческие способности потенциальному клиенту или работодателю, вы получаете только одно первое впечатление, и часто это демонстрационный ролик. Отличный ролик вызовет восторг от вашей работы. Зрителю захочется увидеть больше, а вы будете выглядеть творческим гением. Но плохая катушка оставит вас в лучшем случае забытым, а в худшем — ненавистным. Вот несколько советов по созданию отличного демонстрационного ролика.
Найти нить
Есть несколько типов демонстрационных барабанов. Некоторые показывают полные фрагменты подряд, некоторые показывают более длинные фрагменты, а некоторые вырезаны из более быстрых фрагментов действия, отредактированных вместе. Выясните, какой тип катушки подходит для ваших нужд, и протяните через него нить.
Во многих случаях редактирование с несколькими фрагментами, разрезанными на более мелкие фрагменты, будет вашим лучшим выбором. При редактировании ролика такого типа постарайтесь найти лучшие способы связать части вместе с помощью общих элементов, переходных устройств и небольшой истории.
Может быть сложно создать законченную сюжетную линию из нескольких разрозненных частей, но с некоторым продуманным размещением и умелым редактированием вы найдете способы связать все вместе в хороший пакет.
Редактировать, редактировать, редактировать
Приведенный выше заголовок на самом деле имеет два значения. Во-первых, потратьте время на создание редактирования, которое будет хорошо выглядеть, расскажет вашу визуальную историю и заинтересует вашего зрителя. Во-вторых, уберите все, что не помогает продавать ваш бренд и ваши навыки.
Начнем с первого пункта. Как и в случае с трейлерами и со всем, что мы смотрим в наши дни, продолжительность концентрации внимания коротка, и зрители должны быть постоянно вовлечены, иначе они найдут что-то лучшее для просмотра.
Создайте монтаж, который привлечет зрителя. Найдите самые интересные и стимулирующие визуальные эффекты. Сделайте катушку как можно короче, покрывая все, что вам нужно. Как правило, творческий ролик может быть коротким, например, 00:45, но часто ролики длиннее 2:00 становятся скучными, если только они не построены на более длинных повествованиях или не требуют более длинных фрагментов.
Скорость вашего редактирования зависит от вас, но старайтесь оставаться последовательным в своем подходе. Помните, что более длинные кадры могут наскучить, но слишком много быстрых кадров могут ввести зрителя в замешательство. Найдите золотую середину, которая лучше всего показывает вашу работу без перетаскивания.
Второе, что нужно сделать, это отредактировать то, что вы показываете, лучшим из лучших. Ролик с 00:45 или даже 00:30 отличной работы лучше, чем ролик с 1:30 и полным не очень удачных примеров.
Думая о том, что показать в своем ролике, в первую очередь подумайте о своей аудитории. Если вы ищете определенного типа клиентов или работодателей, выберите элементы, которые лучше всего отражают то, что они ищут.
Старайтесь использовать свежий материал, когда это возможно. Есть некоторые произведения, которые просто вне времени и могут остаться в вашем ролике навсегда, но иногда они начинают казаться устаревшими, и проницательный зритель это заметит. Если у вас есть много примеров, в которых используются старые методы анимации или цветовые палитры и шрифты, которые больше не в моде, может показаться, что вы не поспеваете за тенденциями.
Наконец, в творческом мире есть старая поговорка, которая звучит так. «Убей своих детей». Хотя это может показаться довольно болезненным, оно направлено на то, чтобы подчеркнуть это. Как творческие люди, мы часто влюбляемся в работу, которую делаем. Это неплохо, но иногда мы влюбляемся в вещи, которые не являются лучшими или самыми успешными в нашей работе. Может быть, это потому, что мы потратили на это много времени, или, может быть, это просто потому, что нам понравилась эта идея. Но если это не помогает продавать ваш бренд или не заставляет вас выглядеть лучше, вы должны отказаться от этого. Вырежьте его и сосредоточьтесь на самых ярких фрагментах. Уберите свои личные чувства из уравнения и будьте объективны в том, чем поделиться.
Музыка для ваших глаз
В большинстве роликов музыка играет ключевую роль в монтаже и общем настрое. Если вы используете музыку, начните с поиска произведения, которое говорит о вас и соответствует вашей индивидуальности и индивидуальности вашей работы. Выберите музыку, темп которой соответствует желаемому настроению. Танцевальная музыка в быстром темпе может отлично подойти для быстрого ролика с визуальными эффектами, в то время как причудливая, веселая мелодия может помочь ролику, построенному на творческом письме или забавных навыках режиссуры.
Вы — музыка, которую выбираете в качестве ориентира для своего темпа при редактировании. Нарезка под музыку помогает придать вашему монтажу ощущение ритма, что, в свою очередь, будет держать зрителя на связи. У всех нас есть чувство музыкального ритма, и оттачивание этого чувства — отличный способ незаметно привлечь зрителя и удержать его внимание.
Посмотрите другие ролики, которые вам нравятся, и обратите внимание на то, как музыка влияет на ваши общие ощущения от визуальных эффектов.
И помните, что музыка не должна быть оскорбительной или резкой для зрителя. То, что вам нравится норвежский дэт-метал, не означает, что он нравится вашему зрителю. Если их беспокоит музыка, они могут просто перестать смотреть.
Просто помните, что ваш ролик не должен быть ничем иным, как лучшим представлением вас и вашей работы. Найдите музыку, которая дополняет ваше сообщение. Уберите все, что не помогает продавать ваш бренд или имидж. И создайте завершенное произведение, которое стоит само по себе, с темпом, тщательным редактированием и связной нитью от начала до конца.
[ad_2]
